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担当別５０音一覧

科目	美術史基礎	区分	ビジュアル・アーツ学科科目群
授業コード	1630004	開設セメスター	1S
曜日・時限	春　月/34	単位数	2単位
担当者名	小倉　康之

授業の概要

本講義では視覚芸術の美術史学的な見かたを学ぶ。ある美術作品を鑑賞し、歴史的に正しく位置づけるために、まずその作品の主題を読み取ろう。その上で、芸術家がどのように表現したのか（様式）を捉え、前後の時代、同時代の作品と比較する。

到達目標	美術史学による芸術作品へのアプローチ、「図像学（主題・象徴的意味を読み取る方法）」と「様式論（美術作品の表現形式を捉える方法）」に関する基礎的知識の習得を目標とする。

授業計画	テーマ	内容	学習課題
第1回目	イントロダクション	美術史学によるアプローチ －ベッカフーミの聖女像をめぐって	第2回までの課題は初回授業時に指示する。万一欠席した場合には、必ず担当教員に連絡すること。
第2回目	絵画の見方1	絵画作品の主題　－旧約聖書の物語（ノアの箱舟）	前回配布したプリントに従い、必ず課題をこなすこと。欠席者は必ず授業担当者に連絡し、次回までの課題について説明を受けること。
第3回目	絵画の見方2	レオナルド・ダ・ヴィンチの<<最後の晩餐>>を“読む”	同上
第4回目	絵画の見方3	ルーベンスとベラスケス －バロック絵画の特質	同上
第5回目	彫刻の見方1	古代ギリシアとゴシックの彫刻　－様式上の諸問題	同上
第6回目	彫刻の見方2	ミケランジェロとベルニーニ －ルネサンスからバロックへの展開	同上
第7回目	建築芸術の見方1	ゴシックの大聖堂 －中世ヨーロッパの宇宙観	同上
第8回目	建築芸術の見方2	ルネサンス建築の特質 －ヴァチカンのサン・ピエトロ大聖堂を中心に	同上
第9回目	デザイン・工芸作品の見方1	デザイン・工芸作品の主題と様式 －19・20世紀の食器について	同上
第10回目	デザイン・工芸作品の見方2	ル・コルビュジエのデザイン手法	同上
第11回目	日本美術とヨーロッパ1	南蛮美術と長崎の天主堂	同上
第12回目	日本美術とヨーロッパ2	パリのジャポニスム －フランス語圏における日本美術の影響	同上
第13回目	日本美術とヨーロッパ3	ウィーンのジャポニスム －ドイツ語圏における日本美術の影響	同上
第14回目	日本・東洋美術の特質1	日本の風土と文化 －視覚芸術を中心に	同上
第15回目	日本・東洋美術の特質2	仏教美術の伝播と変遷	同上

教科書	配布プリント（教科書指定なし）
参考文献	【1】ジェームズ・ホール著、高階秀爾監修　『西洋美術解読事典』 河出書房新社、1988年　【2】新関公子監修　『イメージとテキスト－美術史を学ぶための13章』　[図書出版] ブリュッケ、2007年　【3】千足伸行監修　『アール・ヌーヴォーとアール・デコ 甦る黄金時代』　小学館、2001年　【4】S. T. マドセン著　高階秀爾・千足伸行訳 『アール・ヌーヴォー』 美術公論社、1983年　【5】藪亨著　『近代デザイン史: ヴィクトリア朝初期からバウハウスまで 1837→1933』 丸善、2002年　その他は授業中に紹介する。
成績評価方法	平常点（出席状況＋課題達成度）50％　定期試験　50％
そのほか受講者への指示／メッセージ	毎回デッサン用の鉛筆を持参すること。